Hansel et gretel

Théâtre musical pour trois chaises et douze pieds

Collectif Ubique

Audrey Daoudal : La Conteuse, la Marâtre, Gretel, le Canard, violon, kalimba, chant
Vivien Simon : Le Père, Hansel, chant, scie musicale, clarinette, kalimba, percussions, bruitages
Simon Waddell : La Sorcière, luth, théorbe, kalimba, chant

Sonorisation : Iona KERZANET

Administration de tournée : Alison DONJON

Administration de production : Louise CHAMPIRE

Régie de tournée : Vivien SIMON

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description

en détail

Deux enfants dans la forêt, une maison en pain d’épices et sucre candi, une sorcière ogresse : les trois musiciens-comédiens du collectif normand Ubique ont besoin de trois fois rien pour cuisiner à leur sauce le conte des frères Grimm. Ou plutôt : trois fois quatre riens… Une douzaine d’instruments au goût ancien (luth, théorbe, violon…), aux étranges saveurs (kalimba, xiao…), une scie musicale pour découper la féérie en tranches. Les douze pieds de l’alexandrin qu’ils plient et replient comme une pâte feuilletée. Et les trois fois
quatre pieds des chaises où ils exercent assis leur don d’ubiquité, virevoltant de la voix et du geste.
Comme sur les tréteaux d’un théâtre rythmique, danser avec les mots, les bruits et la musique…

Programme :

1. PRÉLUDE POUR THÉORBE
Robert de Visée, musicien à la cour du roi Louis XIV
2. PASSACAILLE
Basse obstinée de l’époque baroque
3. LES CAILLOUX
Collectif Ubique, chanson (luth, violon, chant, lame sonore)
4. SOMBRE FORÊT
Collectif Ubique, instrumental (luth, violon, xiao, appeaux, percussions, chant)
5. UN LOURD SOMMEIL
Collectif Ubique, instrumental (kalimbas)
6. MÉLANGEONS, PÉTRISSONS
Collectif Ubique, chanson (luth, chant)
7. SOMETIMES I FEEL LIKE A MOTHERLESS CHILD
Negro Spiritual traditionnel (théorbe, chant)
8. LA FUITE
Collectif Ubique, instrumental/texte (théorbe, violon, percussions, xiao)
9. UN BEAU CANARD
Collectif Ubique, instrumental (théorbe, violon, percussion)
10. RETOUR À LA MAISON
Collectif Ubique, instrumental/texte (théorbe, appeaux, scie musicale)

Pour en savoir plus :

Lieu : Théâtre de Lisieux Normandie - plus de détails sur le lieu

Tarif plein : 10€

Etudiants et demandeurs d'emploi : 5€

Jeunes - 18 ans : 5€

Quand : Vendredi 24 juillet à 11h

Durée : 50 min + 10 min (présentation des instruments)

Age : A partir de 6 ans

Dossier pédagogique

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L'AGENDA

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EN DETAILS

Lieu

Bienvenue au théâtre de lisieux

Le Théâtre Lisieux Normandie est un théâtre à l'Italienne, construit en 1895 et rénové à l’identique dans les années 1980. L’édifice est inscrit à l’inventaire supplémentaire des Monuments historiques depuis 1985. Il fait partie de ces bijoux architecturaux dit à l’italienne avec des façades, une toiture, des peintures murales et des rideaux de scène typiques de ce style. Chaque saison, il offre une programmation pluridisciplinaire dans et hors les murs, avec une dominante lyrique. Le théâtre fait partie des équipements gérés par la Communauté d'Agglomération Lisieux Normandie.

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A PROPOS DES ARTISTES

Le Collectif est né en 2012 de la rencontre des trois artistes et de leurs univers artistiques intrinsèques : le théâtre, la musique instrumentale et vocale. Très vite, la multiplicité de leurs disciplines devient leur force. Chacun enseigne à chacun et leur identité s’affine et s’équilibre au cours des créations dont ils assurent toutes les étapes : écriture, composition, mise en scène, oeil extérieur, scénographie… En près de dix ans, ils montent trois adaptations originales de contes célèbres, radicalement revisités : Hansel et Gretel (2012), La Belle au Bois Dormant (2017) et La Petite Sirène (2021). Un processus créatif en trois volets au cours duquel ils étoffent peu à peu leur plume et leur univers sonore, diversifient leurs techniques instrumentales selon les besoins dramaturgiques et renforcent un parti pris scénique qui devient leur signature : Trois chaises face public. Leur instrumentarium et les mots sont les seuls outils qu’ils s’autorisent pour faire surgir leur univers sonore et stimuler l’imaginaire. Chaque création est construite selon un équilibre précis entre musique, texte et gestuelle millimétrée, avec un seul mot d’ordre : le rythme. Le moindre détail compte et rien n’est laissé au hasard.

VIVIEN SIMON Vivien Simon se forme en chant au Jeune Choeur de Paris puis à la Schola Cantorum Basiliensis en Suisse dans la classe d’Anthony Rooley et Evelyn Tubb. Parallèlement à ses études musicales, il suit une formation de comédien à l’école d’Art Dramatique Charles Dullin à Paris ainsi que de professeur de Qi Gong à l’école Les Temps du Corps à Paris et à l’Institut de Qi Gong de Beidahe en Chine. Depuis 2015, il est régulièrement invité à Bâle pour animer des workshops mêlant Qi Gong et travail scénique auprès des étudiants de la Schola Cantorum. Il pratique également la scie musicale, le xiao, le bodhran et la cornemuse Centre-France. Au théâtre, il joue notamment dans Hanjo de Mishima mis en scène par Marie Hasse pour le Théâtre du Temps à Paris, les Comédies de M. De Navarre mis en scène par Anne Berelowitch pour la BNF de Paris et le Château du Clos Lucé, ou encore Jérémy Fisher de M. Rouabhi mis en scène par Audrey Daoudal pour le théâtre de Belleville à Paris. En musique, il a chanté en tant que choriste sous la direction de Nicole Corti (Maîtrise de NDDP) Laurence Equilbey, Philippe Herreweghe, Suzanna Malki (Jeune Choeur de Paris), Geoffroy Jourdain (Cris de Paris), et a également travaillé avec Nosfell sur le conte musical Le lac aux Vélies. Depuis 2014, il se produit régulièrement avec la compagnie la Tempête, dirigée par Simon-Pierre Bestion, en tant que chanteur et danseur, dans des programmes mis en espace mêlant musique du baroque à l’électro et chorégraphies contemporaines. En 2015, il rejoint l’ensemble de musique médiévale Sollazzo, dirigé par Anna Danilevskaia, sextuor qui remportera les trois premiers prix de « The York Early Music International Young Artists Competition 2015 ». Ils jouent depuis dans plusieurs grands festivals européeens (Kölner Fest für Alter Musik, Stockholm Early Music Festival, AMUZ/Laus Polyphoniae d’Anvers, Trigonal Festival en Autriche, Festtage Alter Musik de Bâle ou encore le Festival d’Ambronay dans le Cadre des EEEmerging Ensembles). En 2014, il fonde le Collectif Ubique avec Audrey Daoudal et Simon Waddell, compagnie artistique pour la création pluridisciplinaire. Leur adaptation théâtrale et musicale du conte Hansel et Gretel se jouera partout en France dans le cadre des Jeunesses Musicales de France ainsi qu’à la Philharmonie 2 de Paris. Ils travaillent actuellement sur leur seconde création, une adaptation de La Belle au Bois Dormant de Perrault à douze instruments.

AUDREY DAOUDAL Après une formation de violon au Conservatoire de Musique de Vierzon, Audrey poursuit avec un master en Linguistique Fondamentale à l’université d’Orléans. Elle suit alors une formation de Théâtre au Conservatoire d’art Dramatique d’Orléans dans la classe de Jean-Claude Cotillard puis plus tard à l’Ecole Charles Dullin, à Paris. Elle poursuit sa formation sous diverses formes : Autour de la pièce d’Olivier Py, L’Apocalypse Joyeuse, elle suit alors l’atelier dirigé par Samuel Churin et Olivier Py, (CDN d’Orléans), le stage L’énergie du clown, de l’intime à la démesure, dirigé par François Pilon (Théâtre du Samovar) et parcourt la France lors de lectures pour les éditions Gallimard Jeunesse. Au théâtre elle joue dans la pièce de Christelle Evita Silence Travail ! mis en scène par Hélène Poitevin qui aborde l’univers de la souffrance dans le monde du travail. Après avoir co-écrit et co-mis en scène Le Mal du Pays, une fantaisie à la veine burlesque, elle a mis en scène Jérémy Fisher, un conte moderne tout public de Mohamed Rouabhi qui aborde les thèmes de l’enfance et de la différence. Elle sera Zinaïda Savichna dans la pièce Ivanov de A.Tchekhov mis en scène par Katia Ferreira et Mathieu Alexandre en préparation avec le Collectif La Carte Blanche ENSAD Montpellier. Au cinéma, elle interprète le rôle de Julie dans François à la mairie de Alice et Rose Philippon produit par Asa films et plus récemment dans le long-métrage Les Bêtises des mêmes réalisatrices. Elle a récemment tourné dans le court-métrage Le Coin des Sirènes réalisé par Adrianne Simoneau, elle a co-scénarisé Les Lions de Mendoza de Mathieu Alexandre dans lequel elle interprète également le rôle de Marina, en sélection 2016 au Festival Courts en Betton festival du film de l’Ouest. En 2014, elle fonde le Collectif Ubique avec Vivien Simon et Simon Waddell, compagnie artistique pour la création pluridisciplinaire. Leur adaptation théâtrale et musicale du conte Hansel et Gretel se jouera partout en France dans le cadre des Jeunesses Musicales de France ainsi qu’à la Philharmonie 2 de Paris. Ils travaillent actuellement sur leur seconde création, une adaptation de La Belle au Bois Dormant de Perrault à douze instruments.

SIMON WADDELL D’origine franco-anglaise Simon Waddell s’initie au luth dès l’âge de 9 ans en Normandie dans la classe de Xavier Cauhépé. Il développe sa pratique de l’instrument avec différents spécialistes tels que Pascale Bocquet, Claire Antonini ou encore Eugène Ferré, Charles Edouard Fantin, Vincent Dumestre. Après avoir mené des études de musicologie à la Sorbonne, il se forme à la famille des cordes pincées anciennes au Conservatoire Supérieur de Musique de Lyon auprès de Rolf Lislevand. Il se produit en tant que continuiste. En 2013 il est sélectionné à l’Académie européenne d’Ambronay sous la direction du chef d’orchestre Argentin Leonardo Garcia Alarcon pour travailler sur l’Orfeo de Monteverdi. Cela l’amènera à se produire à L’Opéra de Reims, opéra de Vichy, au grand théâtre de Bourg-en-Bresse, TAP de Poitiers, Théâtre de la Roche sur Yon, au BOZAR de Bruxelles. Cette même année il participe à la recréation d’un opéra de JB de Boismortier à la Chapelle de la trinité sous la direction du chef Hervé Niquet par le biais du CNSM de Lyon. Ses activités de musicien l’amènent à jouer dans des lieux tels que les festivals « Jeunes Talents de la Musique Ancienne de Lanvellec », « Le Périgord Noir » sous la direction de Michel Laplénie, en récital à la Société Française de luth, au musée Carnavalet à Paris, au musée des tissues de Lyon avec son professeur Rolf Lislevand, sur France Musique ou encore au festival « Jeunes Talents » de Paris. Depuis toujours intéressé par le mélange des différents domaines artistiques, Simon cofonde le «Collectif Ubique » avec Vivien Simon et Audrey Daoudal, compagnie artistique pluridisciplinaire. Le Collectif collabore notamment avec les « Jeunesses Musicales de France » autour du conte théâtral et musical Hansel et Gretel. Ce même spectacle à été donné à l’amphithéâtre de la Philharmonie 2 de Paris.

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